攝影師處于不斷的專業(yè)重新評估和自我完善的狀態(tài)，有必要學習新事物，提出新想法，并找到令人信服的方法來實施它們。最明顯的方法是觀察其他攝影師，但藝術(shù)攝影和建筑攝影的經(jīng)驗也可能是有價值和有幫助的。繼續(xù)閱讀以了解詳細信息，并將您在視覺內(nèi)容創(chuàng)作方面的職業(yè)提升到一個新的水平。

　　
　　廣州攝影公司-艾米攝影使用十項優(yōu)秀設(shè)計原則探索幾個藝術(shù)和建筑奇跡，并調(diào)整其中的七個他們進行照片創(chuàng)作。它們不僅可以作為靈感來源，還可以為創(chuàng)造力提供額外的意義。
　　
　　那么，好的視覺內(nèi)容是什么樣的？
　　
　　1.創(chuàng)新
　　
　　創(chuàng)新不存在讓人看到它并驚呼，“哇！”它經(jīng)常解決相當平凡的問題，例如讓有創(chuàng)造力的人賺錢。
　　
　　以美國建筑師弗蘭克·蓋里(FrankGehry)為例建筑師和設(shè)計師。他用瓦楞紙板制成的椅子價值數(shù)百美元，主要成本約為7美元。您還可以在《辛普森一家》中看到弗蘭克，他在一張皺巴巴的紙上得到靈感后建造了一座音樂廳。
　　
　　人腦很難接受變化，這就是為什么一些創(chuàng)新的解決方案一開始看起來很奇怪甚至令人畏縮的原因。一個突出的例子是西班牙畢爾巴鄂的弗蘭克蓋里的古根海姆博物館。當?shù)厝俗畛醴磳λ麄兂鞘兄械倪@種非典型建筑，但后來他們改變了主意。
　　
　　一個有趣的事實：古根海姆博物館出現(xiàn)在詹姆斯邦德系列（世界是不夠的）和丹布朗的bookOrigin。
　　
　　但別擔心，您不需要花費數(shù)年時間就可以進行創(chuàng)新。讓我們以古斯塔夫·埃菲爾為例。作為一名學生，他已經(jīng)使用一種創(chuàng)新的方法來建造鋼結(jié)構(gòu)并制作了他的第一個重要作品，波爾多橋，對其施加壓縮空氣的力量。
　　
　　攝影師尤其可以在這里學到兩個教訓：
　　
　　1。不要害怕嘗試不同的照片創(chuàng)作方法并提出您的視覺識別。
　　
　　2.不要忽視團隊合作和網(wǎng)絡(luò)。
　　
　　偉大的建筑師知道如何團隊合作，與辦公室、創(chuàng)意工作室或小組的同事合作，以產(chǎn)生意想不到但創(chuàng)新的解決方案就像在一級方程式賽道上建酒店。
　　
　　阿聯(lián)酋阿布扎比的亞斯酒店（來源）
　　
　　2.美觀
　　
　　根據(jù)Rams的說法，當產(chǎn)品美觀時，這意味著它也有用且實用。他曾經(jīng)說過“只有制作精良的物品才會是美麗的”。但無論人們?nèi)绾卧u價功能，當一切看起來不錯時，一切都會成為一種更愉快的體驗。
　　
　　文森特梵高是您可以用作靈感來源的傳奇人物。
　　
　　他通過色彩組合傳達感覺和情感的方式令人著迷。令人驚訝的是，他如何通過形式、扭曲和程式化來影響感知和情緒狀態(tài)。這不正是我們所說的攝影美學嗎？
　　
　　順便說一下，梵高的藝術(shù)作品在某種程度上也變得實用了，因為它們被用于從記事本到包包和衣服的各種物品.
　　
　　要吸取的教訓：當您在照片中瞄準特定的角度和構(gòu)圖時，請記住，美總是在旁觀者的眼中。
　　
　　3.易于理解
　　
　　攝影師應該考慮的目標之一是讓他們的作品易于理解。而吸取這一教訓的藝術(shù)家是法國印象派畫家克勞德·莫奈。出乎意料，不是嗎？
　　
　　是的，我們都記得莫奈是一場藝術(shù)革命尼斯特。但他從構(gòu)圖清晰的繪畫開始，例如圣地址的花園。
　　
　　藝術(shù)家如何讓觀眾理解他們的作品？通過將其呈現(xiàn)為具有清晰背景和人物的敘述。
　　
　　4.不顯眼
　　
　　先生Rams堅持認為，好的設(shè)計應該是“中性和克制的”，作為一種工具，而不是裝飾物或藝術(shù)品。低調(diào)為用戶的自我表達留出了空間。
　　
　　以自學成才的日本建筑師安藤忠雄為例，他的風格強調(diào)虛無，以體現(xiàn)簡約之美。他在神戶的六甲住宅區(qū)是1995年阪神大地震中唯一幸存下來的住宅區(qū)。
　　
　　作為一名照片創(chuàng)作者，您可能希望將這種不引人注目的原則應用到您的作品中：不要將圖片塞滿大量的對象和浮夸的細節(jié)。
　　
　　當你試圖實現(xiàn)通過它們來表達真實性和獨特性，您可能會失去重點并使聽眾不知所措。事實上，作為一名攝影師，最好的工作方式就是做出簡單的決定。人們會對此表示贊賞。
　　
　　5.誠實
　　
　　只有采用您最了解的拍攝技巧和主題，您的照片才會更好看。所以最好避免任何形式的謊言或操縱。不要做出無法兌現(xiàn)的承諾。
　　
　　攝影師可以向FridaKahlo這樣的藝術(shù)家學習誠實。一次車禍后，她畫了無數(shù)幅自畫像，并用非常直白的方式解釋了自己的選擇：“我畫自畫像是因為我經(jīng)常一個人，因為我是我最了解的人。”
　　
　　對于照片創(chuàng)作者來說，誠實也意味著放棄讓照片內(nèi)容看起來比實際更重要的嘗試.
　　
　　讓我們以倫勃朗的BaertjeMartens肖像為例樂。畫一個烏木匠的妻子，這位藝術(shù)家沒有美化任何東西。盡管她看起來很漂亮，但她的著裝仍然很簡單——一頂白色的帽子和一條深色的裙子。倫勃朗以一種給人以平靜和尊嚴的愉快印象的方式傳達了她的形象。
　　
　　6.徹底到最后的細節(jié)
　　
　　DieterRams提出的優(yōu)秀設(shè)計的第八條原則聲稱“沒有任何事情必須是偶然的；設(shè)計過程中的細心和準確體現(xiàn)了對用戶的尊重。”
　　
　　同樣的攝影作品，你不同意嗎？照片中的每個細節(jié)都應該是有意且精心安排的。通常，這意味著擺脫非必需品。但請不要認為這是在浪費您的時間。
　　
　　跟隨天才列奧納多·達·芬奇(LeonardodaVinci)的腳步，他會寫日記，記下所有想到的想法。將所有照片草稿和照片創(chuàng)意保存在不同的文件夾中。你不會做的事現(xiàn)在的這些可能會對您的下一個項目派上用場。
　　
　　想一想巴勃羅·畢加索(PabloPicasso)畫格特魯?shù)?middot;斯坦因(GertrudeStein)肖像時的過程。
　　
　　當肖像快要完成時，畢加索決定不完成頭部，因為他對結(jié)果不滿意！幾個月后，藝術(shù)家在沒有看到格特魯?shù)碌那闆r下回到畫作，將她的臉畫成面具。正如斯坦因后來說的，“這是我的唯一復制品，對我來說永遠是我。”
　　
　　7.極簡主義
　　
　　“回歸純粹，回歸簡單，”Rams說，并指出“好的設(shè)計是盡可能少的設(shè)計。”
　　
　　說到照片，我們可以將其與極簡主義和德裔美國建筑師路德維希·密斯·凡·德·羅(LudwigMiesvanderRohe)的“少即是多”原則，他設(shè)計的建筑具有最小的結(jié)構(gòu)秩序、自由流動的開放空間和極其清晰的特點。
　　
　　密斯的“皮包骨頭”建筑傳達了簡約的力量，啟發(fā)了現(xiàn)代攝影師和平面設(shè)計師。然而，如果照片創(chuàng)作是您謀生的方式，那么還要記住市場需求。
　　
　　嘗試在您的言論自由與客戶的愿景之間找到平衡點。
　　
　　總結(jié)
　　
　　作為攝影師，您始終可以向藝術(shù)家和建筑師學習，而不僅僅是向同事學習。靈感和知識的來源很多，既有偉人也有我們周圍的人。為什么不深入研究人體解剖學、歷史或心理學呢？這一切都會派上用場，而且在利基市場之間切換注意力有助于避免創(chuàng)意障礙。希望這些技巧能對您的創(chuàng)意之旅有所幫助。