美術美食攝影意味著采用美術方法拍攝和編輯美食攝影。雖然這是主觀的，但這是混淆出現(xiàn)的地方。
　　
　　通過美術美食攝影、燈光、構圖和造型營造出獨特的氛圍。圖像可能逼真，也可能不逼真。
　　
　　廣州攝影公司這里有10個提示，可幫助您弄清楚什么是藝術食品圖像，以及如何自己拍攝。
　　
　　創(chuàng)作精美的技巧帶燈光的藝術美食攝影
　　
　　光線可以襯托出食物主體的活力、質地和顏色。
　　
　　使用自然光還是使用閃光燈或閃光燈等人造光都沒有關系。關鍵是知道如何控制和操縱光。
　　
　　最佳照明場景將取決于主題。
　　
　　例如，如果您正在拍攝飲料或湯，逆光可能是一個很好的方法。它以美麗的方式突出液體。
　　
　　它也可能帶來挑戰(zhàn)。背光有使圖像背面爆裂的趨勢。同時，它不會向畫面前方的物體投射足夠的光線。
　　
　　側光或側逆光也是美食攝影的絕佳選擇。
　　
　　人像攝影中正面的光線很美。但在食品攝影中，它會產生不需要的陰影并導致圖像變得平坦。而且不會推薦使用這個。
　　
　　為了充分利用您的照明，請使用反射器來阻擋或反射光線。并使用擴散器軟化它。
　　
　　您需要選擇合適的角度來照亮您的布景。但您還需要合適的工具來幫助您塑造光線。
　　
　　嘗試黑暗和喜怒無常的食物攝影
　　
　　食物攝影的黑暗手法增添了喜怒無常。這可以使您的圖像具有藝術感。
　　
　　想想靜物畫?；蛘呔S米爾(Vermeer)和倫勃朗(Rembrandt)繪畫中光影的相互作用。
　　
　　產品攝影圖像中陰影和光線之間的對比給人一種戲劇性的情緒。您可以使用它來將視線引導至畫面中的特定區(qū)域。在美食攝影中，這通常是廣州攝影公司的主題。
　　
　　要實現(xiàn)這種引人注目的外觀，請使用一個光源，無論是窗戶還是人造光。使用黑色泡沫芯來阻擋在你想要的地方點亮和踢陰影。
　　
　　在這種攝影風格中，您不需要那么多光線照射到布景。
　　
　　使用人造光時，我建議將其擴散。如果您使用的是自然光，則可能不需要，具體取決于它的強度。
　　
　　請記住，深色風格并不適合所有主題。想想你的形象的目的和你想要傳達的意思。
　　
　　如何構圖美術食品圖像
　　
　　在靜物攝影中，構圖是指如何引導觀眾的眼睛瀏覽畫面。這通常按特定順序完成。
　　
　　簡單的構圖可以非常強大。如果框架中發(fā)生的事情太多，可以減輕影響。
　　
　　為了幫助您進行美術食品攝影，請學習構圖理論。
　　
　　組成規(guī)則實際上是n就這么多“規(guī)則”。它們是指導原則，可以幫助您創(chuàng)作出更好的藝術作品。它們是主觀的，具體取決于照片。
　　
　　例如，一個有用的指南是賠率規(guī)則。這就是說，在拍攝一組物體時，奇數(shù)個元素比偶數(shù)個元素更有趣。
　　
　　奇數(shù)創(chuàng)造了一種平衡感和眼睛的休息點。偶數(shù)個物體可以分散廣州攝影公司的注意力。
　　
　　另一個有用的準則是三分法則。
　　
　　將您的場景分成九個相等的部分，就像一個井字棋盤。場景中的重要元素應該遵循這些原則?；蛘咴谒鼈兿嘟坏牡胤?。
　　
　　使用三分法是一個很好的起點，可以幫助您為圖像增添和諧感。但是您可能需要考慮一些更強大的概念。
　　
　　在創(chuàng)作精美的美食照片時嘗試使用phi網格或金三角。
　　
　　美術食品攝影的造型
　　
　　樣式和構圖齊頭并進。這就是為什么您總是會在專業(yè)的美食拍攝中找到至少一位美食造型師。
　　
　　食品造型師的工作是讓食物在鏡頭前看起來盡可能美味。廚師可能接受過電鍍方面的培訓。但這在相機上并不總能很好地翻譯。
　　
　　食品造型師非常了解食品在片場的表現(xiàn)。他們知道如何充分利用所提供的任何成分。食物拍攝是造型師和攝影師之間的合作。目標是讓食物看起來完美而不是假的。
　　
　　作為博主或美食攝影師的新手，聘請美食造型師的成本可能太高。這意味著您必須自己學習其中一些技能。
　　
　　使用鑷子等工具幫助您放置或移動重要物品，例如裝飾品。
　　
　　并想辦法為您的菜肴增添質感或趣味性。在一盤意大利面上撒上磨碎的巴馬干酪和幾片羅勒葉，看起來比普通醬汁更有趣。
　　
　　為什么要讓圖像保持簡單
　　
　　拍攝美術美食攝影時，最好采用簡單的方法。這不僅關乎構圖，更關乎題材。
　　
　　自然狀態(tài)下的食物——如水果和蔬菜——天生就很上鏡。您可以通過照明和簡單的構圖來增強其鮮艷的色彩和紋理。
　　
　　關鍵是要買盡可能新鮮的食物。如此專注于這個主題，您將無法擺脫未成熟的桃子或皺巴巴的西紅柿。
　　
　　當您購買拍攝時，尋找最上鏡的標本，沒有任何顛簸或瘀傷。對于剛剛噴灑的外觀，將等份的水和甘油混合在瓶子上噴灑在您選擇的產品上。
　　
　　水很快蒸發(fā)了。但是這個小技巧會讓你的水果和蔬菜看起來像剛摘下來的一樣，直到你把它洗掉。
　　
　　嘗試高對比度美術照片
　　
　　最好的藝術美食圖片充滿活力，對比鮮明。
　　
　　您可以使用兩種類型的對比：顏色對比和色調對比。
　　
　　色調對比度
　　
　　色調對比度是指圖像各個區(qū)域之間的亮度差異。
　　
　　當圖像主要包含暗色調時，它被稱為“低調”。當它包含很多淺色調或顏色時，它被稱為“高調”。
　　
　　語氣給人一種心情。正如你從這篇文章中的黑暗圖像中看到的那樣，心情是他深邃而神秘。
　　
　　另一方面，高調的圖像營造出一種輕盈和充滿活力的感覺。
　　
　　高對比度使您的圖像“流行”。
　　
　　低對比度的圖像往往有一種柔和夢幻的感覺。這通常不是食品攝影的目標。
　　
　　由您決定想要的外觀。
　　
　　您的照明選擇將為您提供一定程度的相機內對比度。
　　
　　例如，定向照明會給您帶來高對比度的外觀。即使光線本身相當柔和也是如此。
　　
　　您還可以在編輯過程中增加對比度。
　　
　　顏色對比
　　
　　最顯著的顏色對比出現(xiàn)在互補色中。它們使彼此顯得更明亮、更生動。反過來，這會產生強大的視覺效果。
　　
　　藍色和橙色，或紫色和黃色是幾個例子es.
　　
　　類似的顏色在色輪上彼此相鄰。它們很和諧，讓您沉浸在調色板中，而不會讓您的眼睛走神。
　　
　　顏色是一種強大的構圖工具，因為它能喚起情感。各種顏色刺激廣州攝影公司眼睛中的感受器。這反過來又會向廣州攝影公司的大腦發(fā)出信號并產生某種感覺。
　　
　　食物已經是一個具有象征意義的主題，對不同的人有不同的意義。當以有效的方式用顏色表達時，它可以幫助您構建非常強大的圖像。
　　
　　我在我的攝影包里放了一個色輪，并在計劃我的食物拍攝時參考它。
　　
　　像這張圖。
　　
　　道具和背景如何美化您的美術照片
　　
　　道具和背景需要仔細考慮。這些應該與食物主題和l協(xié)調工作燈光風格。
　　
　　如果您要拍攝黑暗而情緒化的場景，請選擇黑暗且柔和的道具。除此之外，選擇深色和中性的表面和背景。
　　
　　在這種情況下，白色或淺色的菜肴和道具會產生過多的對比。這會讓人分心，而且也很難正確曝光。
　　
　　確保您選擇的道具與您拍攝的食物相得益彰。一份精致、沉穩(wěn)的沙拉配上一把沉重的古董叉子會顯得很奇怪。但是木制砧板可能是制作漢堡的完美方式。
　　
　　古董店和慈善商店是購買道具的好去處。您通常會以非常合理的價格找到它們。
　　
　　古色古香的復古道具也是不錯的選擇。它們不會像新物體那樣反射光線，還可以帶來質樸的美感。
　　
　　嘗試微距食物攝影以獲得美術效果
　　
　　還記得我說過農產品天生就是美麗的嗎？捕捉美麗的一種方法是近距離拍攝。
　　
　　微距食物攝影非常適合強調食物的質地和其他細節(jié)。在更寬的取景鏡頭中，您可能會錯過這些。
　　
　　最好的科目還是水果和蔬菜。它們已經兼具質感和品質。
　　
　　密切關注組合菜肴往往效果不佳。觀眾往往不明白他們在看什么。
　　
　　拍攝食物的微距照片時，請堅持一個主題，不要讓場景復雜化。留一些負空間讓眼睛休息。
　　
　　我下面石榴圖像中的黑色表面起到了這個作用。
　　
　　當您拍攝微距時，您使用的是非常淺的景深。你的很多圖像都會失焦。創(chuàng)造性地使用它，并確保它在您的主題背景下有效。
　　
　　和如果您需要讓更多的圖像清晰可見，您可以在Photoshop中使用焦點堆疊。
　　
　　為超凡脫俗的感覺編輯精美的美食照片
　　
　　即使是最基本的食物圖像，您也可以在后期處理中添加精美的藝術效果。
　　
　　對于社論或廣告攝影，食物必須看起來盡可能自然。預設和過濾器是一個簡單的快捷方式。
　　
　　但它們會使食物看起來不切實際且令人倒胃口。
　　
　　通過美術食品攝影，您有更多的回旋余地。尤其是在色彩處理和調色方面。
　　
　　熟悉Lightroom中的HSL面板。并練習更改各種滑塊如何影響您的圖片。
　　
　　您可能還想嘗試使用分離色調。
　　
　　這是Lightroom中最容易被忽視的面板之一。理解它的工作原理和使用它有可能將您的圖像提升到一個新的水平。
　　
　　如果您確實使用預設，分離色調將允許您進一步使用這些預設。您將使您的造型與其他攝影師的造型截然不同。
　　
　　從預設開始了解基礎知識，然后從那里進行調整。
　　
　　請注意，您還可以將最終編輯的設置粘貼到其他圖像?；蛘吣梢酝剿鼈円约涌炷墓ぷ髁鞒?。
　　
　　結論
　　
　　美術美食攝影是一種有趣的攝影實驗方式。而且它讓你有很大的審美自由度。
　　
　　這也是磨練您的照明技巧的好方法。您可以觀察不同的燈光設置如何與您的主題互動并影響其細節(jié)。
　　
　　所以收集一些水果、一些蔬菜、一兩道菜和一些道具，然后開始實驗吧！